Кем быть лучше? Узколобым бараном, или собакой на сене?
Нежный женский голос: "Мальчик, кем ты хочешь стать, когда вырастешь?"
Мужской бас, подражающий интонациям дебила: "Я хочу быть космонавтом..."
Женский голос: "Тогда сыграй вот так..."
Дальше раздаются три тоскливых звука: "Ду... Ду... Ду..."
Этот диалог, записанный на кассету с надписью "Группа Театр" в каком-то давнем (кажется 85) году, мои друзья и знакомые часто инсценируют в узком кругу.
Вот и сегодня стайка дизайнеров, сидящих в фойе, изображала из себя старый "Театр".
- Мальчик, кем ты хочешь быть с 1 января? - Спрашивала сладким голосом Натали
- Я хочу быть дизайнером - Ворчал в ответ Василий
- Тогда спой вот так: "Digital innovations for a new media world...!" (слоган нашего любимого АО)
- Не-ет! Вот так: "Move first..." (гимн "врага номер один")
- Да нет, давайте сразу это: "Тутурутуту.. Те-ле-ком.."
- И это вам уже не поможет...
...Вздохи...
Перечисляются всякие-разные варианты:
- А мне вообще надоел интернет. Податься чтоли в печатную продукцию?
- Опять? Ты же оттуда сбежал однажды...
- Ну вот, отдохнул, можно теперь от сетки отдохнуть.
- Или вообще от компьютера. Вот пойду ручками рисовать...
- Хорошо вам. Вы разносторонние личности. А я вот ничего кроме фотошопа и safe-for-web не умею...
А всего-то неделю назад на этом же месте проходила беседа, которая привела ребят к совершенно другому выводу. Начали с мечтаний: "Как это так получается, что Райен Хьюджис в таком возрасте стал таким продаваемым иллюстратором? Он конечно рисует классные картинки, ничего не скажешь... Но ничего ТАКОГО в них нет. А его "вертикальный взлет" - просто удивителен."
В этом же контексте обсудили Маркуса Чина:
Красиво. Просто ужасно красиво! Молодец парень - все у него ладно, стиль такой, что ни с кем не спутаешь, хотя иногда напрашивается мысль, что он "катается на десяти приемах". Ну и пусть катается. Зато имеет "выраженное лицо". А вообще - если совсем серьезно - каждый из нас знает минимум троих, кто мог бы нарисовать не хуже. Почему именно он стал такой суперзвездой?
- Потому что он всегда работает в одном и том же стиле, и не отклоняется от курса! - вдруг вмешался в беседу рыжий человек в элегантном костюме, который до этого сидел в сторонке и с ироничной улыбкой поглядывал в нашу сторону.
Рекрутер. Человек, который продает наш труд.
- Нет ничего лучше, чем односторонний, скучный, монотонный художник или дизайнер, который всегда работает в одном и том же стиле, без экспериментов, без "выкрутасов", без смен техники и "новой философии на каждый год"! От вас, разносторонних личностей, одни убытки! Что хочешь, то и делай с вами! - Рекрутера "прорвало".
- Но почему?
- Да потому что вас продавать невозможно! Надежности в вас нет. Как я объясню покупателю, что он получит?
Вот, смотрите, Маркус Чин. Открываешь портфолио в любом месте, и видишь что? Одинаковые картинки, одна к одной - сюжеты разные, композиции разные, но стиль не меняется, больших отклонений нет, рамки, в пределах которых он движется, видны. Дальше чем вот до сюда он за них не выходит. Покупатель, который видит такое, сразу понимает: Вот это я получу.
Особенно это касается иллюстраторов и сильно "изобразительных" дизайнеров. Красный квадрат можно бесконечно долго просить подвинуть на 5 точек вверх. А исправить две точки в сюжетной картинке нельзя. А если человек нарисовал все как надо, и просто стиль не нравится? И словами описать трудно, что с картинкой не то? Как тогда с вашими контрактами быть?
Чем лучше простой человек представляет себе, что может для него нарисовать дизайнер или художник, тем легче избежать вот таких недоразумений. И вот, показываешь заказчику картинки, и он себе представляет изо всех сил. Потом получает свою картинку и начинает орать: "Это же совсем другое!".
А у дизайнера просто случилось спонтанное прозрение, он понял, что зашел в тупик, и решил попробовать новое направление.
У тех, кто пробует новые направления слишком часто, вообще не складывается портфолио, по которым простой человек может себе что-либо представить. Слишком много всего "разношерстного", и слишком трудно предсказать - что же будет дальше.
Не говоря уже о деятельности в разных областях. Можно говорить что угодно, но любой заказчик все равно думает: "Если он делает всего понемногу, значит ничего не делает по-настоящему хорошо!"
И таким образом наш рекрутер объяснил нам, что от наших экспериментов и творческих порывов одни убытки. По крайней мере для "продаваемости" нашего труда - точно.
Выходит, что "рынок" уже наступает на горло не только песням. Ему и все, что делает дизайнер для своего обыкновенного "творческого роста", активно не нравится. Лучше всего найти один прием, и плодить, и плодить одинаковые картинки, которые отличаются друг от друга совсем незначительно.
- Но ведь дизайнер не всегда просто "мечется" между стилями в поисках себя - возражают некоторые - часто эти эксперименты делаются от того, что человек боится "плотно сесть на конек" который окажется никому не нужным. Вот проработаешь 5 лет только с интернетными страничками - а веб-дизайн умрет. И останутся в живых только те, кто раньше занимался другим дизайном тоже. Или просто надоест веб-дизайн, возможности которого таки ограничены...
Вот и пылает очередной "спор недели". Кем лучше быть? Специалистом с узкой специализацией, которому в своем деле равных нет (но который на 100% зависим от своей узкой специализации)? Или "гением-разнобытом", который везде сует свой нос, и больше верит в хорошие идеи и мотивацию, чем в многолетний опыт копания в технических тонкостях?
Меня видимо уже ни один рекрутер не образумит. Хоть я и стараюсь не "распыляться", все равно меня все время сносит "в бок". Только все привыкли к векторым девушкам, как кот Федор выкатил из под шкафа коробочку с перышками, и теперь я опять рисую картинки тушью (и как я могла такое занятие забросить навсегда?). Уже вроде прижилась в веб-дизайне, и все равно то старая недорисованная книжка попадется в руки, то наполовину смонтированный фильм, то... хм?... что из этого должно было получиться?... похоже на коврик...
Кстати, рекрутер (третий подряд) отказался сотрудничать лично со мной после просмотра гигантской кучи предметов искусства. Сказал, что мы поговорим снова, когда я предъявлю ему 100 одинаковых работ. Может быть и поговорим... В следующей жизни...
